活動開始日期：2019-01-05~2019-01-16
藝術家經由複合媒材創作，內化離別的經驗，審視內在心靈與外在世界之間，呈顯既是離開亦是返歸的意識活動。
【臺北訊】「離／返：梁莉苓個展」(Leaving/ Returning: Solo Exhibition by Li-Ling Liang) 於108年1月5日至1月16日在文化部所屬國立中正紀念堂管理處4展廳展出，藝術家經由生命的累積沉澱，驅使藝術家潛近過去尚未深入關照的生命歷程，由此轉進創作生涯的第三個階段。其中，重新省思已然內化為自我存在狀態整體環節的離別記憶，透過抽離／回返／抽離的反覆來回，在記憶的長旅中，真真假假、虛虛實實的感知流轉間，獲取返身觀照的機會，回到內在的心靈家園。自此，由內而外的創作路徑，再度搭建由外而內的迂迴之道，故而構成展覽主題「離／返」的命名機緣，歡迎熱愛藝術的朋友共襄盛舉。
主辦單位表示，就整體作品形式析論，此個展採取簡化自現實的幾合結構為基礎，結合象徵日與夜的白黑色為基調，隱喻反覆流轉的恆定時間性；故乍入展出現場時，雖作品表現呈現簡潔的幾何樣態，然趨近貼身觀看作品內部時，卻布滿十字或圓形等，能帶來感知平衡作用的細節，而在作品觀看距離的遠近之間，構成藝術家對生命的似簡亦繁的詮釋，而帶動詮釋生產的力道，正是觀看者的身體與作品的離開與返回之間。由此，再度擴延展覽主題的解讀。
總體而論，對藝術家而言，創作如同生命之寫照，伴隨年歲增長，正面臨生命重新審視盤整，期能發展自身存在哲學觀的時期。在此個展中，透過平面繪畫、立體物件、光線投射等複合媒材，亦將趨向心靈淨化的符號安置其中，期待觀眾在展場移動中，能夠逐漸安靜下來，回歸內在之心靈活動，感知藝術家在作品中置入，相關內在回歸之作品母題。
現專職任教國立清華大學藝術與設計學系的藝術家梁莉苓，為國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士。擅長以複合媒材結合空間裝置，形構作品的多元形式。創作初始，於1999年後，運用臺灣坊間常見的紅色塑膠繩為主要媒材，發展系列源至童年記憶，結合創作當下情境之作品；於2006年，進入下個創作階段，作品主題仍發源於自身，但融入對於社會的關注，試圖於自身經驗出發連結社會議題，由內而外的展演對自身之外他者之關懷。